Фотография и Photoshop. Секреты мастерства

Содержание

Введение. Магическая «цифра»

Мысли о том, для чего пишутся некоторые книги

Понемногу обо всем...

Про «цифру» и про книгу

Глава 1. Основы фотографии

Несколько советов о том, как снимать хорошие фотографии

Рецепт хорошей фотографии

Ежедневный фотограф

Между балансом и доминантой

Это всегда нечто большее

Фотошкола молодого бойца...

Глава 2. Цифровые основы

Несколько новых понятий из области цифровых технологий

Матрицы, шаблоны и все-все-все

Угол зрения на кроп-фактор

Полцарства за гистограмму

В погоне за балансом белого

Шумовые эффекты...

Узелок на память

Глава 3. Цифровой негатив

Несколько секретов о том, как рождаются цветные фотографии

Две стороны одной медали

RAW или JPEG

Конверторы RAW

Adobe Camera RAW

Глава 4. Зеркало для героя

Несколько идей о главном выборе любого начинающего фотографа

Любовь с первого взгляда

«Зеркалка» или цифрокомпакт?

Объективно об объективе

Съемка по режиму

Компьютер на шнурке

Глава 5. Растворимый Photoshop

Несколько ложек кофе для знакомства с самым мощным и сложным фоторедактором

От простого к сложному

Основы управления цветом

Основы тональной коррекции

Размер и формат изображения

Резкость... без галстука

По цвету и размеру

Глава 6. За семью печатями

Некоторые подробности из жизни цветных чернил и бумаги

Сам себе Иван Федоров

Печать из Photoshop

На пути в минилаб

Лень — двигатель прогресса...

Глава 7. Как они это делают

Несколько приемчиков, чтобы просто поразить окружающих

Как исправить горизонт

Удаление муара

Чистим изображение от грязи и царапин

Хитрая контурная резкость

Контраст локальный — эффект глобальный

Портрет для любимой

Увеличение динамического диапазона

Техника Рассеянного свечения

Варианты техники Рассеянного свечения

Как сделать из простой фотографии картину

Глава 8. Cекретный фарватер

Несколько шагов, которые следует делать в определенном порядке

Шаг за шагом

Перенос кадров на компьютер

Преобразование из RAW (не для JPEG)

Пофотошопим немного?

Архивирование

Глава 9. Когда гаснет цвет

Несколько способов избавления от цвета и о том, как вернуть его обратно

Channel Mixer и все, все, все

Lab Color

Channel Mixer

Hue/Saturation

Calculations

Plug-ins

Где тут тонируют стекла?

Глава 10. Финальные титры

Несколько полезных советов, которые почему-то не вошли в основной текст

Продолжение следует...

Тонирование фотографий

Творчество — это прежде всего эмоция.

Анри Бергсон

В классической фотографии существовали способы заменить черный тон цветным с помощью химической обработки, так называемые виражи. Можно было окрасить изображение в коричневый, синий, кирпично-красный цвет. Существовали самовирирующиеся фотобумаги. В зависимости от различных галогенидов серебра тон фотографии мог быть черно-синим, черно-коричневым и даже зеленым. Цвет или тон самой бумаги тоже мог быть различным. Например, фотобумага шамуа имела нежный желтый оттенок. Добавьте к этому тону черно-коричневый тон изображения — и рядовой снимок превращался в поэзию. Правда, процесс химической окраски бывал довольно вонюч. Например, при окраске в тона сепии в лаборатории долго стоял устойчивый запах тухлых яиц, что, как вы понимаете, не добавляло радости окружающим. Фотограф все стерпит...

В программе Photoshop получить тонированные изображения можно несколькими способами. Для тонирования необходимо снова перевести изображение из Grayscale в RGB или CMYK и только после этого производить необходимые операции. Лучше воспользоваться корректирующими слоями: это дает гарантию возвращения назад и изменения установок, если вариант тонирования вам не подойдет. Можно воспользоваться корректирующими слоями Color Balance, Hue/Saturation, Solid Color.

Hue/Saturation

Применение корректирующего слоя Hue/Saturation или аналогичной команды (ил. 3.2) — достаточно простой способ превратить фотографию в монохромную. Необходимо установить флажок Colorize, движком Hue установить необходимый цвет, а движком Saturation задать его интенсивность. Ничего сложного. Если интенсивность сделать достаточно небольшой, то изображение будет практически черно-белым с легким цветным оттенком. Такой вариант напоминает некоторые сорта фотобумаг, проявленные в стандартном режиме. Получается очень стильная фотография. Мне нравится такой прием преобразования цветных оригиналов.

Снимок на заставочной странице главы — классическая сепия, оригинал представлен на ил. 3.1. Фотографию можно преобразовать в комбинацию цветной и тонированной с определенным процентом цвета или отдельных цветных областей. Такие снимки с малонасыщенными цветами и преобладанием коричневых оттенков были на заре цветной фотографии. В Голливуде модно снимать фильмы с такими оттенками, когда действие происходит в 20–30е годы. Этого можно достичь, снизив непрозрачность слоя и/или изменив режим наложения. Для снимка на ил. 3.5 была снижена непрозрачность слоя до 70% и на маске слоя 20% серым была залита область неба, чтобы сделать его ярче (ил. 3.3 — палитра слоев). А для снимка на ил. 3.6 режим наложения был изменен на Hue, затем добавлен еще один слой Hue/Saturation для снижения насыщенности неба.

Карта градиентов

Корректирующий слой Gradient Map можно использовать для получения не только черно-белых снимков, но и тонированных. Как и в случае черно-белых фотографий, команду следует применять или к копии основного слоя, или к копии изображения. Оригинальная фотография представлена в на ил. 2.23. Для окрашивания ее в один тон (в данном случае синий) черно-белый градиент с заданными переходами был изменен в одном месте (ил. 3.6 и 3.7). Цвет серого ограничителя был заменен на синий. Как вы понимаете, таким способом фотографию можно окрасить в любые мыслимые цвета, лишь бы только форма не довлела над содержанием.

Color Balance

Если в первых двух случаях оригинал был цветным (ил. 3.11), то при применении слоя Color Balance оригинал должен быть преобразован в черно-белый (ил. 3.12) и быть в цветовом пространстве RGB, CMYK или Lab. Корректирующим слоем Color Balance тени, средние тона и света можно тонировать в разные оттенки, точно так же, как в лаборатории фотографы делали частичный вираж. Для получения ярко выраженного эффекта следует изменить света и тени, реже — настройку средних тонов. Но все равно все зависит от характера снимка. Необходимо лишь выбрать Shadows, Midtones или Highlights (тени, средние тона, света) и добавить необходимый оттенок (ил. 3.10). Если нужно, можно изменить непрозрачность слоя, изменить режим наложения и воспользоваться слой-маской. Такое тонирование зависит от плотностей (уровней серого) в различных частях фотографии. Результат раздельного тонирования показан на ил. 3.13.

Hue/Saturation 2

Для выделения главной части изображения в классической фотографии существовал метод частичного виража, когда необходимые объекты окрашивали в определенный тон. Пример вы можете увидеть на ил. 3.14. Автор этой прекрасной фотографии — Алексей Васильев, с любезного разрешения которого она публикуется. В программе Photoshop возможен такой частичный вираж, причем абсолютно аналогично традиционному методу. Если раньше приходилось отбеливать фрагмент снимка для тонирования достаточно точно, теперь перед применением необходимого слоя коррекции следует создать точную маску. Возможно, затем последует доработка маски на слое коррекции. Для раздельного тонирования фотографии на ил. 3.16 сначала командой Channel Mixer снимок был преобразован в черно-белый, затем создано выделение мельницы и сохранено. При создании корректирующего слоя Hue/Saturation часть маски залита черным цветом согласно области выделения. Таким образом, выделенный объект окрашен в необходимый цвет. Остальную часть можно оставить черно-белой, а можно окрасить в другой цвет. Для окраски остальной части снимка следует загрузить выделение и инвертировать его. Затем создать еще один корректирующий слой Hue/Saturation и подобрать необходимый цвет. В данной картинке тон неба слишком светлый. Для усиления неба основной слой был скопирован дважды, и режим наложения обеих копий был изменен на Multiply. Чтобы не было усиления других частей изображения, были добавлены маски слоев. Палитра слоев — на ил. 3.15, а окончательный вариант — на ил. 3.17.

SolidColor

Для тонирования только одним цветом воспользуемся корректирующим слоем Solid Color. После выбора цвета данный слой будет залит именно им. Не надо пугаться, что оригинал кудато пропал. Просто измените режим наложения на Color, и фотография окрасится в необходимый тон. Опять же для более тонкой доводки можно изменить непрозрачность слоя и воспользоваться слой-маской. Режимы наложения в этом случае такие: Color, Overlay или Soft Light. Для удобства работы первым цветом выберите любой, а затем, открыв окно Color Picker, подберите необходимый тон (ил. 3.18). Таким образом, необходимый тон вы сразу увидите на изображении. В качестве оригинальной черно-белой фотографии взят снимок, представленный на ил. 2.8. Тон в области волос был частично восстановлен с помощью слой-маски. Здесь все просто. Напоминаю, что корректирующие слои автоматически создают белую (точнее, прозрачную) маску. Если закрасить какие-либо участки маски в черный цвет, то в эквивалентных областях изображения эффекта не будет. Если же раскрасить их кистью с прозрачностью, отличной от 100%, то эффект будет тем сильнее, чем меньше прозрачность кисти. Если ошиблись, ничего страшного — закрасьте это место белым и спокойно продолжайте работать. Палитра слоев — на ил. 3.19, а окончательный вариант — на ил. 3.20.

Variations

Более простой способ окрасить фотографию — воспользоваться командой Variations. Как и в предыдущих случаях, черно-белый снимок должен быть преобразован в цветовом пространстве RGB или CMYK. В режиме Lab команда Variations недоступна. Или для большей гибкости лучше скопировать изображение на новый слой, применить к этому слою любой из способов преобразования в черно-белый и воспользоваться командой Variations. Величиной смещения цвета управляет ползунок Fine–Coarse. Значение Fine (Точно) приводит к небольшим изменениям, а Coarse (Грубо) — к весьма значительным. Разница между этими двумя значениями следующая: 40 щелчков в окне в режиме Fine соответствуют одному в режиме Coarse. Чтобы изменить цвет картинки, нужно щелкнуть на одной из миниатюр в центральной части диалогового окна. Например, миниатюра под названием More Green (Больше зеленого) смещает цвета в сторону зеленого. Цвет из углового миниатюрного окна переместится в центральное (Current Pick). Таким образом, щелкая несколько раз на периферийных миниатюрах, добейтесь необходимого тона (ил. 3.22, 3.23). Если вы проделали эту операцию на копии основного слоя, то можно изменить прозрачность и/или режим наложения, тем самым добившись большего контроля.

Duotone

На мониторе черно-белое изображение в режиме Grayscale имеет 256 оттенков серого. И если такое изображение будет напечатано на струйном принтере, то, к вашему большому разочарованию, вы сможете различить не более полусотни оттенков серого. (На лазерных принтерах это число еще меньше.) а различные помехи и искажения, которые возникают в реальной печати, могут еще снизить это и без того маленькое количество. Дуплексные изображения позволяют сохранить глубину и контраст за счет печати в две краски, а количество полутонов увеличивается от сотен до нескольких тысяч. В Photoshop можно также окрасить фотографию в три или четыре краски — получить триплексные и квадроплексные изображения.

Как вы понимаете, для окрашивания в режиме Duotone нет необходимости переводить изображения из режима Grayscale в многоканальные RGB, CMYK или Lab. Как раз при режиме Grayscale команда Duotone станет доступной. Именно с помощью этой команды готовят черно-белые изображения для печати в полиграфии. Необходимо помнить, что сохранение файла в режиме Duotone возможно в ограниченном числе форматов. Это psd, eps, pdf и raw. Для полиграфии сохраняют в формате eps, используя дополнительные настройки Print with Preview. Это необходимо для того, чтобы при печати избежать муара. При печати на струйном принтере или на фотобумагу с последующим проявлением в этих настройках необходимости нет. И если вы, как и я, печатаете свои фотографии дома или отдаете их на печать на фотобумаге, после тонирования дуплексное изображение нужно перевести в режим RGB. При первом вызове команды Duotone в окне будет отображен только один цвет — черный. Непонятно, почему по умолчанию стоит режим Monotone. Выбрав из списка Type режим Duotone, необходимо щелкнуть на втором квадратике во второй колонке. Появится окно, в котором можно выбрать необходимый цвет из цветовой библиотеки (ил. 3.25, 3.26). Если такой вариант выбора цветов кажется сложным, нажмите кнопку Picker, появится стандартное окно выбора цвета. В этом случае необходимо помнить, что если вы готовите картинку для полиграфии и она будет печататься в режиме Duotone, цвета могут отобразиться неправильно. При выборе режима Tritone активным станет третий квадратик, и можно выбрать следующий необходимый цвет (ил. 3.27).

Часто при выборе второго, тем более третьего и четвертого цветов изображение может сильно потемнеть. Для того чтобы этого не произошло, нужно настроить кривые. Они вызываются щелком на левых квадратиках (ил. 3.28). Подняв вверх правую часть кривой, вы тем самым увеличите количество краски в области теней для выбранного красителя, опустив вниз — уменьшите. С областью светов и средних тонов следует поступить аналогичным образом. При нажатии на кнопку Overprint Colors (Наложение цветов) можно определить способ наложения красок разных цветов. Для дуплексных картинок возможно только сочетание 1+2. Для триплексных число сочетаний уже больше: 1+2, 1+3, 2+3, 1+2+3 (ил. 3.31). Как видно из этой иллюстрации, для квадроплексных цветов этих сочетаний еще больше. Если необходимо в дальнейшем редактировать изображение, нужно еще раз открыть окно Duotone Options (Image4Mode4Duotone). Миниатюра кривой и вид изображения при этом автоматически обновляются. Какие тона подчеркнуть — света, средние тона, тени, — зависит от характера фотографии. Что подходит для одной, может не подойти другой. Но, например, серию портретов, снятых в одинаковых условиях, имеет смысл окрасить одинаково. Кнопки Save и Load позволяют сохранить и загрузить удачные настройки. В программе Photoshop есть некоторое количество таких настроек, сохраненных в Program Files\Adobe\ Photoshop\Presets\Duotones. Если построить кривые в виде синусоид, легко можно получить психоделические изображения. Правда, не знаю, нужно ли это кому-нибудь. На ил. 3.29 приведен пример тонирования командой Duotone с применением триплекса и резко выраженной настройкой синего цвета (ил. 3.27, 3.28). Черно-белый оригинал показан на ил. 2.5. Снимок на ил. 3.30 был преобразован в режиме Grayscale, а затем окрашен в триплекс с настройками, показанными на ил. 3.32 и 3.33. Финальный результат вы видите на ил. 3.34.